Wer die britische Band Elbow zu kennen meint, wird von ihrem neuen Album „Audio Vertigo“ überrascht sein. Denn nichts ist mehr wie zuvor. Guy Garvey und Co. vollziehen eine komplette Kehrtwende und kehren vor ihre Anfänge zurück.

Es gibt Musiker, deren Tod der Endpunkt einer großen Laufbahn ist, und es gibt solche, mit deren Ableben eine Ära endet. Letzteres trifft zweifellos auf den japanischen Sänger Damo Suzuki zu. Am 9. Februar 2024 erlag er 74-jährig einem langjährigen Krebsleiden.

Damo Suzuki auf die Rolle eines Sängers zu reduzieren, würde allerdings viel zu kurz greifen. Er war eine Art Fabelwesen, ein Schlangenmensch, ein Zentaur, der mittels Bewegung und Körperchemie Laute hervorbrachte, für die der Ausdruck Gesang völlig unzureichend ist. Suzuki war zugleich Schamane und Erfinder, der mit seiner Seele ganze Hallen ausfüllen konnte. Er improvisierte nicht im klassischen Sinne, sondern erfasste spontan eine soziale und künstlerische Situation, um mit seinem vokalen Repertoire und seiner spirituellen Intuition unmittelbar darauf zu reagieren.

Sänger und Gitarrist Dan Auerbach und Schlagzeuger Patrick Carney, die beiden alten Freunde aus Akron, wissen mit ihrem zwölften Studioalbum „Ohio Players“ gründlich zu überraschen.

Wer hätte das für möglich gehalten? Das eingeschworene Bluesrockduo, das seit Langem in Nashville lebt und den Anschein erweckt, kein Blatt Papier passe zwischen die beiden, hat sich für sein neues Album tatsächlich Hilfe von außen geholt: Vor allem Beck und Noel Gallagher sind dafür verantwortlich, dass „Ohio Players“ ein so fabelhaftes Fest der guten Laune ist. Über die Hintergründe dieser Kooperation sprach Patrick Carney im Interview.

eclipsed: Patrick, du hast eine zweijährige Tochter und einen fünfeinhalbjährigen Sohn. Finden die beiden Gefallen an eurer neuen, supergut gelaunt klingenden Single „Beautiful People (Stay High)“?

Wenn es zutrifft, dass Erfolg süß schmeckt, müssen die schwedischen Progger Moon Safari seit dem 8. Dezember einen Zuckerschock fürchten. An diesem Tag wurde ihr fünftes Studioalbum „Himlabacken Vol. 2“ verö entlicht, das seitdem eine enorme Resonanz erfuhr. Grund genug, bei Gitarrist Pontus Åkesson nachzufragen, wie er sich dies erklärt.

Über DOOLs drittem Studioalbum „The Shape Of Fluidity“ weht eine Flagge aus Eis, die für gesellschaftliche, vor allem aber persönliche Veränderung steht. Zugrunde liegt ihr wie dem Werk selbst der Weg von Frontperson Raven van Dorst zu sich selbst. So ist sie ein identitätsstiftendes Statement und betont zugleich die Bedeutung des konstanten Wandels und der Offenheit gegenüber diesem.

eclipsed: „The Shape Of Fluidity“ ist das bislang am stärksten gemeinschaftlich entstandene DOOL-Album. Anders als bei „Summerland“ und „Here Now, There Then“ waren neben dir diesmal auch Nick Polak und Omar Iskandr am Songwriting beteiligt. Wie kam es dazu?

Die Chemie stimmt zwischen Bassist und Sänger Nick Beggs, Keyboarder Adam Holzman und Drummer Craig Blundell, die sich als Tourmusiker von Steven Wilson kennen- und schätzen lernten. Dass sich ihre musikalischen Vorstellungen bestens ergänzen, zeichnete sich bereits während der damaligen Soundchecks ab. Wie aus einigen dabei entstandenen Ideen eine Band und zwei Alben erwuchsen, erzählte Beggs eclipsed.

Der Zoom-Bildschirm zeigt einen sichtlich gealterten Mann: Walter Trout ist fast 73 und hatte vor bald zehn Jahren eine Lebertransplantation – eine existenzielle Krise, die er auf seinem Highlightalbum „Battle Scars“ (2015) kreativ verarbeitete. Doch sobald der US-Musiker, der inzwischen mit seiner aus Dänemark stammenden Frau und Managerin hauptsächlich in einem dänischen Fischerdorf wohnt, zu reden beginnt, versprüht er die Energie und Lebensfreude eines Mittzwanzigers. Tatsächlich ist er aktiv wie nie: Sein neues Werk „Broken“ wird er im April und Mai auch wieder auf deutschen Bühnen präsentieren.

eclipsed: Fällt es dir nicht zunehmend schwerer, auf Tournee zu gehen, je älter du wirst, auch wegen des Reisestresses? Du füllst keine Arenen, sondern mittelgroße Clubs, da wird nicht so viel übrig bleiben für luxuriöses Reisen, oder?

Acht Studioalben in knapp einem Vierteljahrhundert zu produzieren ist in der Rockszene des neuen Jahrtausends wohl ein passabler Durchschnittswert. 2000 in Atlanta, Georgia gegründet, etablierte sich die Band im Laufe der letzten zwei Jahrzehnte als feste Größe im Southern Rock. Vor allem Sänger/Gitarrist Charlie Starr mit inzwischen angegrautem mächtigen Backenbart gilt als charismatischer Frontmann. „Ja, das waren noch Zeiten, als ich in meiner ersten Metal-Band Songs von Black Sabbath coverte und wir sie instrumental darbieten mussten, da keiner von uns nach vorn gehen und singen wollte.“