„Als ich OXYGENE komponierte, arbeitete ich direkt mit analogen Instrumenten und Tonband, und der Klang hatte eine ganz besondere Tiefe, Bewegung und ein Eigenleben. Für diese Jubiläumsausgabe haben wir uns wieder die Originalbänder vorgenommen, mit dem Ziel, diesen Charakter zu bewahren, anstatt ihn zu verändern.“, erzählt Jean-Michel Jarre.
 
Fünf Jahrzehnte nach seiner Veröffentlichung findet „OXYGENE“ weiterhin Anklang bei Generationen von Künstlern und Hörern. Die Jubiläumsausgabe enthält neue Liner Notes von Alexis Petridis (The Guardian), der sich daran erinnert, dass „OXYGENE“ wie „eine seltsame Übertragung aus der Zukunft“ klang, als es 1977 in die britischen Single-Charts einstieg. „OXYGENE war nicht nur ein außergewöhnlich gutes Album“, schreibt er. „Es war ein Album, das sich wie eine seltsame Art von Höhepunkt anfühlte, auf dem es Jean-Michel Jarre gelang, jeden bestehenden Aspekt der Elektronikmusik einzufangen und in 40 Minuten Musik zu vereinen.“ Alma Rota (Rolling Stone) schreibt: „Die Schallplatte wird zum Bild, zum Konzert, zur Architektur, zur Landschaft. Sie ist nicht mehr nur ein aufgezeichnetes Objekt, sondern wird zu einem Universum, das jede Epoche neu erfindet. Formate ändern sich. Technologien entwickeln sich weiter. Die Landschaft bleibt bestehen.“ Und der deutsche Schriftsteller Torsten Groß schreibt: „Der Grundstein für diese einzigartige Karriere wurde in dieser Küche gelegt – mit einem kaputten Mellotron und Ideen für die Ewigkeit.“ Auch die Elektronik-Künstler Kelly Lee Owens und Solomun haben jeweils eigene Gedanken zu dem Album und seinem anhaltenden Einfluss beigesteuert.
 
Die Jubiläumsausgabe markiert zudem eine erweiterte Partnerschaft zwischen Jean-Michel Jarre und BMG, die seinen gesamten Musikkatalog sowie zukünftige Werke umfasst. Jarre arbeitet derzeit im Studio an neuer Musik; weitere Details werden noch bekannt gegeben. Alistair Norbury, Senior Creative Advisor bei BMG, sagt: „Jean-Michel Jarre hat Generationen von Elektronik-Künstlern beeinflusst und prägt die Kultur bis heute. Elektronische Musik hat tiefe europäische Wurzeln und entwickelt sich weltweit weiter."
 
Die Veröffentlichung erfolgt in einem bedeutenden Jahr, in dem Jarre am 21. Oktober als Ehrengast beim Amsterdam Dance Event auftreten wird, wo er im AFAS Live das ausverkaufte immersive Konzert „OXYGENE & BEYOND: A SONIC JOURNEY CELEBRATING 30 YEARS OF ADE“ präsentieren wird. Sein umfassendes ADE-Programm umfasst zudem drei exklusive Podiumsdiskussionen im Rahmen von ADE Pro, bei denen die Geschichte der elektronischen Musik mit den Ideen, neuen Technologien – einschließlich KI – und den Künstlern, die ihre Zukunft prägen, zusammengeführt werden.
 
Es folgt zudem auf die Veröffentlichung von „MACHINES: A HISTORY OF ELECTRONIC MUSIC“ (29. Oktober, Thames & Hudson). Ausgehend von Jarres außergewöhnlicher Sammlung elektronischer und elektroakustischer Instrumente präsentiert das Buch 130 speziell fotografierte Geräte, die mehr als ein Jahrhundert elektronischer Musik nachzeichnen – von den ersten elektrifizierten Geräten des frühen 20. Jahrhunderts bis hin zu Algorithmen der künstlichen Intelligenz. Zu den Mitwirkenden zählen Armin van Buuren, Vince Clarke, Gillian Gilbert, Nicolas Godin, Richie Hawtin, Johnny Marr, Gary Numan, Benjamin John Power, Nick Rhodes und Hans Zimmer.